Le Groupe n+1 est constitué d’un noyau permanent, Mickaël Chouquet, Balthazar Daninos, Céline Diez et Christophe Havard, et d’une variable n+1 de collaborateurices.
Il poursuit son travail dans un espace à plusieurs dimensions.
Le Groupe n+1 est constitué d’un noyau permanent, Mickaël Chouquet, Balthazar Daninos, Céline Diez et Christophe Havard, et d’une variable n+1 de collaborateurices.
Il poursuit son travail dans un espace à plusieurs dimensions.
Il fabrique des spectacles, ci-dessus.
Il organise des campements scientifiques.
Il mène sur des temps longs des projets de territoires.
Il conduit des ateliers.
Il s’applique à la direction du Vélo Théâtre.

Le Groupe n+1 développe depuis 2010 un théâtre de création singulier, à la croisée d’une écriture documentaire et de pataphysique revisitée. Animés par un goût pour la recherche et ses chemins de traverse, ses membres s’attachent à poser de grandes questions, de vrais problèmes, qu’ils explorent aux côtés de chercheurs, scientifiques et habitant·e·s rencontrés au fil de leurs enquêtes, certains devenant acteurs à part entière des formes qu’ils créent.
Si l’on pouvait entrer dans l’espace que l’on a dans la tête, à quoi ressemblerait-il ? Peut-on apprendre à prendre des risques ? Comment passer à l’action — et pour faire quoi ?
À partir de ces questions, le Groupe n+1 invente un théâtre d’expériences, où les idées se manipulent, se testent et se partagent. Par des dispositifs scénographiques, visuels et sonores, ils s’attachent à rendre sensible des notions abstraites et à faire avancer la pensée par la matière.
« L’élucidation est le travail par lequel les hommes essaient de penser ce qu’ils font et de savoir ce qu’ils pensent» → Cornelius Castoriadis
Le théâtre du Groupe n+1 pourrait-il se définir comme un théâtre d’élucidation ?
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Depuis 2008, la compagnie a créé 11 spectacles, 20 impromptus scientifiques et 8 Campements scientifiques. Elle est conventionnée par le Ministère de la Culture — Drac Île-de-France depuis 2022 et par la Région Île-de-France au titre de la permanence artistique et culturelle depuis 2009. Il codirige le Vélo Théâtre années n+1 à Apt depuis 2021.


Acteur et artisan du spectacle vivant, Mickaël Chouquet explore les arts de la scène à la croisée de plusieurs disciplines : jeu, mise en scène, musique vocale ancienne et contemporaine, danse contact-improvisation, manipulation marionnettique. En 2003, sa rencontre avec Jean-Pierre Larroche puis avec Balthazar Daninos marque le début de l’aventure collective qu’est le Groupe n+1, où il développe depuis un travail de co-auteur, metteur en scène et acteur au sein d’un processus d’écriture partagé.

Après des études de mathématiques marquées par un mémoire consacré à la topologie du nœud de trèfle, Balthazar Daninos s’oriente vers le théâtre sans rompre avec le monde scientifique. Au sein des Ateliers du Spectacle, il fonde avec Mickaël Chouquet le Groupe n+1, conçu comme un espace de recherche artistique où la scène devient un lieu d’enquête et d’expérimentation. L’ancrage du Groupe n+1 au Vélo Théâtre années n+1 constitue aujourd’hui un nouveau terrain de déploiement pour ses projets.

Céline Diez est membre active du Groupe n+1 depuis 2018 au sein duquel elle invente des outils graphiques et scénographiques pour agrandir et concrétiser les espaces de pensée. Elle dessine ainsi des jeux, cartographie des idées, crayonne, construit des prototypes pour activer de nouvelles questions. Ces outils protéiformes, génèrent souvent un décalage prolixe et drôle qui alimentent l’écriture des spectacles tout au long de leur processus d’élaboration. Ils composeront ensuite le vocabulaire scénographique des spectacles présentés au public.
Plasticienne et scénographe, elle est diplômée des Arts décoratifs en 2005 puis formée à la mécanique en 2010. Elle collabore aussi avec la Compagnie 14:20, Étienne Saglio, Noëmie Ksicova, Renaud Herbin, les Métaboles, Jean-Pierre Larroche. Elle travaille régulièrement pour des expositions à la Cité des Sciences et de l’Industrie et les biennales Experimenta à Grenoble.
https://celinediez.com/wp/

Christophe Havard est compositeur, saxophoniste, guitariste, artiste sonore. Après avoir sillonné les scènes du jazz et des musiques improvisées en Europe et aux États-Unis, sa rencontre en 1999 avec Keith Rowe (AMM) le fait basculer vers les musiques contemporaines, expérimentales et électroacoustiques. Artiste associé au CNCM Athénor jusqu’en 2023, il multiplie ses collaborations avec le théâtre, la danse et la performance. Au sein du Groupe n+1, il co-écrit depuis 2020 plusieurs spectacles à partir d’enquêtes de terrain.
https://www.christophe-havard.net/
avenir
En partant des recherches de Clémence Gandillot, en travaillant dans les spectacles de Jean-Pierre Larroche, en imaginant sur une scène la résolution de problèmes mathématiques, en s’interrogeant sur le sens du mot « chose », en cherchant la différence qui existe entre une chose et une chaise, en interviewant des mathématiciens et en inventant d’autres, en enregistrant leurs conversations secrètes, en les retransmettant à travers des câbles et des écrans, en tentant de représenter sur scène l’espace qu’on a dans la tête, en mettant au point un siège de la réflexion, en organisant des championnats pour changer le monde, en écrivant des principes d’action, en osant monter une école du risque, en orchestrant des banquets de la médote, en rêvant de campements scientifiques, en les dressant d’Apt à Saint-Nazaire en passant par Évry, de jour comme de nuit, dans le feu de l’action, plusieurs personnes se sont progressivement constitués en groupe de théâtre, le Groupe n+1.
Le Groupe n+1 est soutenu par
le ministère de la Culture et de la communication – DRAC Ile-de-France,
le conseil régional d’Ile-de-France,
l’Atelier Arts-Sciences, plateforme commune de recherche au CEA Grenoble et à l’Hexagone Scène Nationale Arts Sciences – Meylan,
le Vélo Théâtre à Apt dans le cadre de la mission de compagnonnage lieu marionnette et théâtre d’objet,
Athénor scène nomade de Nantes et Saint-Nazaire,
le Laboratoire Jean Leray – Université de Nantes,
le Quai des Savoirs, centre de diffusion et de partage de la culture scientifique, technique et industrielle de Toulouse,
le ZEF – Scène Nationale de Marseille,
le Vaisseau – Fabrique artistique à Coubert,
La Scène Nationale de l’Essonne Agora-Desnos,
la ville des Mureaux au titre du Programme Investissement d’Avenir,
MIMA Festival des art de la Marionnette de Mirepoix en Ariège,
Anis Gras Le lieu de l’autre à Arcueil.
Pour ses trois premiers spectacles, il a également reçu le soutien de :
le Centre National du Théâtre,
le DICREAM,
l’ADAMI,
la Chartreuse Centre national des écritures du spectacle de Villeneuve-lez-Avignon,
le Mouffetard – Théâtre des arts de la marionnette,
la Rotonde Centre de Culture Scientifique, Technique et Industrielle (CCSTI) de Saint-Étienne,
l’École des Mines de Saint-Etienne,
le conseil régional Rhône-Alpes,
le Festival Excentrique – Culture o Centre,
le TJP – CDN de Strasbourg,
le Théâtre Massalia
et Universcience.