BAFOUILLES

C’est un spectacle sur le futur antérieur que propose le metteur en scène et scénographe Jean Pierre Larroche, d’après les écrits de Robert Pinget. Une pièce absurde et décalée, des Bafouilles où les temps se chevauchent, où le présent n’est jamais sûr ; Et où les comédiens-musiciens évoluent dans un incroyable bric-à-brac d’objets et de sculptures sonores.

L’HUMAIN POUR OBJET
Ninon Prouteau

Programmée au festival Les Pop’S de La Villette, Bafouilles– tu vois bien qu’on ne peut rien raconter, de Jean-Pierre Laroche, invente une nouvelle manière de faire sonner la langue de Robert Pinget : un « théâtre d’objet » qui semble en réalité l’œuvre de mots et d’objets réunis dans un intime partage de sens pour faire fonctionner des humains ensemble. Et ça marche.

Objet
Mahu, personnage du roman de Robert Pinget Mahu ou le matériau, dirait, s’il était à notre place : « Je préfère cent mille fois voir à parler. » Ce Mahu là est justement le héros de notre intrigue. Lui qui sait comme toute comparaison nuit à la singularité des choses, ne supporterait sans doute pas non plus, que, pour les besoins de la narration, nous le comparions à l’Alice de Lewis Caroll. Car Mahu, comme Alice, a traversé le miroir. De l’autre côté le sens de la vie n’est pas étrange, il est paradoxalement des plus révélateur. Même si les objets y paraissent déformés, que les situations tournent en boucle infernale, que la casserole des Danaïdes n’est jamais pleine du lait que Mahu y verse infiniment, et que de la peinture suffit à faire exister les choses. Bref, rien ne semble tangible chez ces objets-là. Pourtant… ces mots, ceux de Mahu et les autres, volés aux pages de Robert Pinget, ces mots ne contredisent pas les réalités absurdes et paradoxales de la vie. Tout ça fait juste des illusions, et« des illusions c’est quand on rentre à la boulangerie pour acheter un citron, c’est marrant », note Mahu. Pas de quoi en faire un fromage alors, plutôt un rêve très sympathique.
Au sujet de Bafouilles – tu vois bien qu’on ne peut rien raconter, la nouvelle création des Ateliers du Spectacles, conçue Jean-Pierre Laroche et présentée jusqu’au 5 octobre, dans le cadre des Pop’S de La Villette, au Théâtre du Fil de l’eau de Pantin, le programme du festival parle de « petits objets philosophiques », d’autres diront « théâtre d’objet » à texte pas idiot. Les étiquettes n’ont pas grand intérêt, il s’agit juste de faire entendre une chose : tout cela est concocté « maison », et a des airs de bric-à-brac, de laboratoire, de bidonville surréaliste, de cabinet des curiosités. Pour soutenir l’ensemble, un langage qui tente de penser l’absurde, le temps, les actions humaines – la prose de Robert Pinget, donc. Et la cinquième roue du carrosse, des humains justement, s’affairent entre mots et objets, se laissent emporter entre les matières colorées, textuelles et sonores de ce fourre-tout réjouissant. Les enfants sont plus que bienvenus : ils sont heureux là-dedans.

Post-spectaculum
Après le spectacle, ça n’est pas terminé, une salle d’exposition nous est ouverte. Entre la visite et de courtes performances présentées, on nous sert une « boisson bleue Mahu » au goût de gingembre citronné. C’est l’occasion de scruter d’un peu plus près la texture et l’allure des objets fabriqués par la Compagnie des Ateliers du Spectacle. Au programme des festivités « post-spectacle » : La Danse du ventre, conçu et réalisé par Richard Dubelski sur un texte de Robert Pinget ; La Maladie des idées, conçu et interprété par Camille Boitel ; Les Enfants sourds, conçu et interprété par Etienne Pommeret, avec Pascale Houbin ou Anne Aïçoberry, sur un texte de Robert Pinget ; Mahu, vu ! conçu et réalisé par Anne Aïçoberry et Catherine Pavet sur un texte de Robert Pinget ; Cabane, conçu et interprété par Pascale Houbin ; Un enfant dessine, conçu et réalisé par Balthazar Daninos sur un texte de Robert Pinget. Il n’y a vraiment pas de quoi s’ennuyer au Théâtre du Fil de l’eau ces jours-ci, ne serait-ce que pour redécouvrir les textes de Pinget dans des situations scéniques qui lui vont comme un gant.

BAFOUILLES – TU VOIS BIEN QU’ON NE PEUT RIEN RACONTER
Véronique Guienne

Les rires secouent la salle. Ceux des enfants, mais aussi des grosses voix, des rires étouffés, mon voisin qui en pleure… Un spectacle où votre attention est en éveil en permanence, où on vous emmène de surprise en surprise, où on a l’impression tout à coup d’avoir six ans, d’être dans l’émerveillement, la poésie, la drôlerie. Pourtant, ce spectacle, Bafouilles, tu vois bien qu’on ne peut rien raconter, traite vraiment d’un sujet, celui de l’incommunicabilité, celui de l’absurdité de notre quotidien, quand on se met à vouloir le raconter, le faire partager, celui de la fragilité des affaires humaines. Oui, rien que cela, et Jean Pierre Larroche arrive à nous emmener dans sa drôlerie, à la limite de l’absurde, avec des sujets pareils, pas franchement comiques à l’origine.

Ce spectacle, comme les précédents, est d’abord un univers : celui que Jean Pierre Larroche construit avec son complice de toujours, Benoît Fincker. L’un construit des objets, des machines, faits apparemment de « riens », et l’autre leur donne vie, les fait parler, les anime, projette sur eux des images… et une petite marionnette devient le personnage principal, une scie se met à chanter, une chaise se déplace toute seule sur le plateau, un amas de planches éparses devient en un instant une maison, des sons familiers ou étranges nous ravissent. Surtout, la surprise est constante… pas un instant de répit, on aurait trop peur d’avoir raté une trouvaille.

Sur la scène, deux petits chalets sont côte à côte ; l’un sous le panneau présent, l’autre futur. On s’agite dans ces cabanes : on fait chauffer du lait, on se rase, le téléphone sonne, la radio marche, l’eau coule ; derrière l’inventivité et les gags, on sent bien que ce n’est pas si drôle. Finalement, avant et après, rien ne change vraiment…. Jusqu’à ce que cela chancelle… au sens propre, les maisons ont failli s’écrouler, sous les cris de la salle… mais non, cela reste juste de guingois, permettant aux comédiens de se rencontrer, … et de tenter de parler. Mais voilà, c’est la grande affaire, cela ne sert à rien de raconter, et on va nous le démontrer. On pense à Devos, au comique des jeux de mots, qui n’ont l’air de rien, d’être du n’importe quoi, mais dont le télescopage ne se contente pas de nous faire rire ; finalement, on est d’accord, plus on cherche à raconter, plus on perd du temps, plus on reconstruit, on transforme…. moins c’est vrai, d’une certaine manière. Ainsi de l’avant et de l’après, de l’à peu près, mais aussi du flou et du net, du proche et du lointain, de ce que l’on appelle la précision, qui n’est peut être qu’un effet des jumelles et non de la réalité. Dialogues comiques d’une grande force, entre Catherine Pavet et Jean Pierre Larroche, excellents, mais aussi effets de pancartes, de démonstration par les objets qui, au fil de l’exposé, deviennent eux aussi des personnages à part entière.

On ne peut raconter tout le spectacle, l’effet de surprise n’y serait plus… Juste un moment malgré tout, tellement extraordinaire. Un coin de pièce aux murs blancs de plâtre nu. Par magie, ce qui y est dessiné devient réalité : porte, cuisinière, vide ordures sonore, presque odorant… Dans ce lieu, la folie gagne progressivement, dans un rythme endiablé, fait de gags ; un absurde très élaboré dans sa pensée, mais qui est aussi totalement accessible. On pense à Chaplin, la farce devient énorme, mais toujours poétique en même temps. De nouveaux acteurs arrivent sur le plateau, passent, habités dans leur folie… tout cela est d’une drôlerie extraordinaire.

Le spectacle se termine en chanson, mais en fait ne se termine pas… d’autres petites formes sont présentées après, elles aussi loufoques et drôles, intelligentes. Et d’ailleurs, après, on n’a toujours pas envie de partir, pour rester dans cet univers si particulier d’intelligence et de drôlerie, de regard sur le monde plutôt pessimiste, mais poétique et finalement dont il vaut mieux rire et chanter.

BAFOUILLES
TB

“Bafouilles” est un spectacle de théâtre dit d’objets, conçu par Jean-Pierre Larroche et mis en scène par Philippe Nicolle et Frédéric Révérend. Les artistes eux, font partie de la Compagnie les ateliers du spectacle.

Il y a des endroits dans lesquels se passent des choses – disons, improbables – et qu’on ne manquerait de voir pour rien au monde. Cette exacte sensation mêlant à la fois l’étonnement, le rires et la détente ! Balades parmi les dessins d’enfants, les mots, les photos et surtout ces petits moments de découverte et d’admiration devant ces petites choses, ces petits bidules ou encore ces livrets où histoires et images se mêlent… Qu’est ce que c’est, où sommes nous, et que nous réservent la suite ce voyage plus qu’étonnant ?

Là voici : Assis sur des sièges, on se courbe forcément pour regarder plus précisément ce qu’il se passe quelques rangs plus bas. L’objectif, c’est
d’apercevoir qu’est ce que, puis, comment, les artistes sur scène manipulent toutes leurs inventions et leurs histoires. “Bafouilles” c’est ça aussi !

Mahu est l’un des protagonistes, et puis il y en a d’autres aussi. Ils comprennent l’incompréhensible et tout est absurde mais au naturel. Chacun peut y comprendre ce qu’il veut, quand il veut Quelle sensation très agréable de ne pas être forcé ! “Bafouilles” c’est un peu ça aussi !

C’est aussi un personnage qui ne voit rien mise à part tout ce que les autres qui l’entourent ne voient pas. Mahu s’y arrête et voit souvent tout ce dont personne ne prête attention. Il y a aussi ce rapport au temps entre le présent et le futur. Mahu vit à contre courant en décalage complet justement avec ce temps et beaucoup d’autres choses également.

Le spectacle est parsemé d’événements inattendus et burlesques qui surviennent sans que l’on s’y attende. “Bafouilles” ce sont comme son nom l’indique un mélange à la fois de malices, de poésie et de découvertes perpétuelles.

Le plus incroyable dans tout cela c’est que l’on se demande sans cesse : Comment ces artistes arrivent-ils à avoir une imagination si débordante ? Toutes ces idées, mais, d’où viennent-elles ? Il faut le voir pour le croire ! Alors, “Tu vois bien qu’on ne peut rien raconter”, comme il s’amuse à le répéter dans leur spectacle..

ANNE

« Bafouilles » à Pantin, c’est sortir des sentiers battus au sens propre et au figuré : on arrive à ce petit théâtre au fil de l’eau, sorti d’une friche industrielle, est à deux coup de pédales du CND et du périph mais vraiment juste au bord du canal et de la piste cyclable…
« Bafouilles » nous sert un discours philosophico-burlesque sur la notion du temps qui passe et l’absurdité de nos gestes quotidiens domestiques, le tout dans un délire total d’inventivité bricolée qui fait qu’on ne s’ennuie pas une seconde durant ce spectacle à part…On pense aux Deschamps avec l’expo des objets et les petites pièces impromptues proposées en fin de spectacle.
« Bafouilles », à savourer sans prétention et sans prise de tête. Dans les « Pop’s », forcément.

ANNE-FRANCOISE

La première le 16 septembre, Bafouilles, une jolie surprise ou comment tenter un propos philosophique au théâtre ?
Peut-on raconter l’inénarrable ? Le temps qui passe ? Ne vaut-il pas mieux vivre que de raconter ce que l’on a vécu ? Peut-être même une critique de la narration théâtrale … « il faut mieux voir que parler » ?
En tous cas il était bon être spectateur de Mahu et ses amis !

CONSTANCE

Les premiers instants laissent penser que nous allons assister à un débat sur l’œuf et la poule. Mais, surprise ! Les acteurs nous embarquent dans un tourbillon de jeu de mots, à la fois fins et hilarants qui poussent autant à la réflexion qu’au laisser-aller… Tout ça dans un décor, faisant preuve d’une grande inventivité et fantaisie, comme dans nos histoires d’enfants, qui se coud et se découd au rythme de petits bruits bizarres… Un moment de poésie comme on les aime !

BAFOUILLES
Léa Coste

La pièce, portée par le remarquable duo Jean-Pierre Larroche – Catherine Pavet, repose sur des jeux de mots, des tentatives d’explications, et, surtout, sur la manipulation d’objets, leur transformation… Le décor est un assemblage,un bric-à-brac d’objets qui se complètent entre eux, qui prennent un sens au fur à mesure de l’avancement de la représentation… Les acteurs, également « musiciens », offrent une divine cacophonie, comme pour le reste du spectacle le burlesque s’inscrit sur un fond de vérité… Mais chut : on ne peut rien raconter au risque de tuer la véritable magie de ce spectacle, sa mécanique réellement impressionnante.